Chema Madoz (Madrid, 1958) comenzó a desarrollar su concepto del objeto en los años noventa y desde entonces este ha sido un tema constante en su trabajo. Explorando su identidad plural, no unívoca, Madoz sustituye visualmente la función primaria de los objetos por nuevos significados. Su obra está influenciada, entre otras, por el surrealismo, el ready-made de Duchamp y el realismo mágico, corrientes que giran alrededor del objeto, el assemblage y la generación de significado. Los mecanismos para su alteración y reubicación han sido una constante en su trabajo. Además, a través de su constante trayectoria, Chema Madoz es uno de los fotógrafos españoles que ha empujado la fotografía al plano de disciplina artística.

A partir del 13 de septiembre la Galería Elvira Gonzáles de Madrid (España) inaugura su cuarta exposición sobre el fotógrafo español. El artista presentará su trabajo más reciente realizado entre los años 2020 y 2023. Madoz vuelve a apelar a la mirada del espectador como cómplice de sus juegos de lógica y así acercarnos a la evidencia oculta. Con un lenguaje elaborado y único de metáforas poéticas e inesperadas, sus imágenes en blanco y negro descontextualizan el objeto fotografiado confiriéndoles un nuevo significado que adquiere sentido ante los ojos de cada espectador.

La exposición nos acerca a su constante cuestionamiento del límite entre lo abstracto y lo figurativo, lo real y lo potencial. Cada obra propone un intento de encontrar nuevas posibilidades de existencia para el objeto, nuevos mapas de conexiones, abriendo al espectador un espacio de interpretación.